羌女、胡汉、驼铃、胡杨
草原、雪山、戈壁、大漠……
大凡以画笔来表达西部风情的画家，都从不同的审美视角演绎着其博大深沉的内涵。作为日渐崭露头角的西域画家陈箫，以其清新不失厚重、婉约中含大气的画风令人耳目一新。纵观陈箫先生的西城风情作品，感受到的是一份挚真感情的泼洒。其笔下的人物风情画，性格凸现，形象鲜明，深厚悠远，趣味盎然，视觉冲击力、震撼力以及艺术感染力，揉为一体使其形成了浑朴自如，大气淋漓的画风，这皆缘于其不懈的西部情结和独钟的西部情愫。
陈箫是汉语言专业出身，得天独厚的语言文学造诣对其绘画产生深远的影响。汉唐文人对西域的描写刻划，给了他太多的遐思、诱惑与震撼，浸润着他的心灵——莽莽戈壁、皑皑雪峰、青青草原、悠悠羌笛，俏丽聪慧的女子与彪悍豁达的汉子，西部特有的民族风情和独特的地域文化，使他于青藏高原从戎数年的痛苦磨砺中终于对其有了深刻地认知，进而达到艺术灵魂的顿悟。“点拂横斜处、天机在此中”。他用画笔传达了独特的人文风貌，用淡远的心感受西部那层层的忧郁，用真情谛听悠长的心音，用图画昭示神秘的诱惑，他的作品充满着人生的感悟，生活的情趣和人性的真善美，象在娓娓讲述着一个个感人故事，让人们心驰神往于其梦境般的画面之中，身心得到极大愉悦。
陈箫生在北国，体态伟健但却有江南水乡的细腻心灵，他创作态度严肃，表现手法多样，每一幅作品在他笔下都如同新生命的诞生，倾注了他的全部感情。他笔下的人物形象丰富，仪态生动，清晰细微的面部刻画与形体苍茫厚重的用笔交融。骆驼和胡杨是他作品的重要的组成部分，他笔下的骆驼胡杨不是一种简单的背景形象，“当一片落叶使你掉泪时，它已不再是一片叶子。”作为翰海之舟的骆驼和三千年不朽的胡杨本身品质已弥足可贵，画家对其倾注感情，使作品主题精神得以深化和延伸，更是画家心灵的传神写照。在陈箫作品中，他更突出骆驼的吃苦耐劳坚韧奋进的本质精神，画家亦常以骆驼自喻警勉自己。国画《大漠之舟》中的宏大的驼群形象已是充分的佐证。台湾天任美术馆馆长陈宝秀女士感叹道：“我可以感受到驼群迎面而来的逼人气势，似乎听到了驼群那踏踏的蹄声。"而胡杨树的一千年不死、死后一千年不倒、倒后一千年不朽的三千年风骨更是力量和品质的化身，在他笔下更张扬出强大民族的精神力量。人物与驼、树的天趣妙合，体现了人物、动物、植物在广袤的宇宙间和谐统一的微妙关系。天地哺育了人类生灵，万物生生不息，宇宙归于无限，诠释着道家“天人合一"、“道法自然"的古老哲学思想。
二位画家的成功总是在有限中追求无限，在浩翰无垠的宇宙中探索人生的意义和自身存在的价值，以生生不息的生命意识为背景、创造浑厚壮美的艺术境界，陈箫就是这样一位不断探索的画家。在创作艺术形式上，陈箫根植传统而不泥古，融合西方技法而非“拿来"，走的是一条中西合璧的创作之路。他的画发端于传统民族文化，只是在借鉴西方光影形成的外观下包容的强烈的中华艺术精神内涵和特征。
他自己的感悟是按照自然的艺术规律追求，首先要有高品位的立意，其次笔墨要有传承亦有创新，以丰富技法来拓展作品内涵，逐渐形成自己的绘画语言。作品中人物形象与形体刻画，融合了传统笔墨和西方光影，画面既有现代绘画色彩的光华明丽，又有骆驼、牦牛大块面墨色形成强烈对比，既不失传统国画之基本特质，又强化了画面的视觉效果和表现力度，使中西绘画技法合璧生辉。日本友人浦乡直树在看到作品《大漠之舟》后感叹到：“你把中国绘画技法与西洋光影结合的如此之妙，太神奇了"。彰显个性、寄情西域的绘画风格得到了各界人士的广泛认同和普遍赞誉。
陈箫是位中西兼容的画家，既对传统有深刻的感悟，又有对现代的深切渴望，他既注重于形式，又不忽视情感的表现。他能将绘画语言与作品的本质精神熔铸一体，师古人案头常备、师造化足遍万里。所有这些是他取得如此成绩的原因，更是他向更大成就迈进的基石。 |
