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蓝立克 |
◇ 艺术简历 ◇ |
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蓝立克: 号心源斋主，又号浮山翁。1 939年生于青岛，l 963年山东艺术学院美术系毕业，从事美术教育工作40余年，并致力于山水画创作及美术理论研究。现为青岛大学美术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员。原任青岛大学美术系主任、青岛美协副主席、山东省高等学校书画家协会副主席、山东美协理事等职。
出版有《蓝立克画集》、《蓝立克山水画集》，1 999年中国文联授予“中国百杰画家"称号。 |
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涵泳大雅 意超象外—蓝立克教授山水画赏析 |
| □ 李方永 中国美术家协会会员 |
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中国山水画确立于六朝，兴盛于唐宋，元，明，清三代大家辈出，经久不衰，成为中国画之主流。当今画坛，流派林立，总不离明人董其昌提出的南北两宗，其中蓝立克应属被人南宗脉络，跃居其间，独树一帜。
蓝立克的山水画，初看似乎令人不解，但是只要你对中国绘画传统具备一些常识，只要你认真研究一下他的作品，你就会发现，你面对着的是一位文化修养颇高，笔墨功夫极深，时代精神强烈，才华横溢的学者型画家。
画如其人，因为蓝立克是一位好读书，善思考，思维敏捷，豪放幽默的哲人，大学国画专业从教数十载，山水画是他的学术研究课题。文学，历史，诗词画论都是他涉足的田地，笔墨功夫是他数十年朝夕相伴的项目。因此其画作文质并茂，格调文雅，气韵生动，意境深远，有着深厚的文化内涵，于芸芸画坛中，独显风格迥异。其巨幅大作气势磅礴，册页小品耐人寻味。
蓝立克的山水画，初看艰涩，难解其味；唯以正法眼藏，细细品味，方觉百位滋生，如饮陈年老酿，余香缭绕。当然对一个对传统中国画没有深入研究的人来说，读不懂也就不奇怪了。所谓“曲高和寡”大概就是这个意思。所以读立克先生的画既不能寻行数墨，更不能对影比型。立克的山水画有石豁的灌勃，龚贤的浑厚朴茂，石涛的淋漓纵放，更有黄宾虹的崤刻浑沉，浑厚华滋，还潜伏着历代大家的基因。观立克的山水画的第一印象，有一种扑面而来的清新浑厚，贯气生韵，意境悠远的味道，一种不同凡响的意趣和新鲜感，一种强烈的绘画特殊性。
面对立克先生的任何一副山水画，不管是巨幅的群峰叠翠，转战曲折的大山大水，还是一石一瓢的剩山残水，或是几株小树，一株远山，半间草亭，会感觉到它仿佛是真是的存在，但同时又是你心中所生出来的自然景观，你会为他付出的博大气势和诗一般的意境而心生诸多联想。他的一笔一株，一虚一实如音符般绘出神奇的感染力，它不是以对自然的逼真刻画塑造出一种身临其境的真实而使人感叹，而是从情感的宣泄和绘画语言独具的蕴含出发，造出一种独特的旷远豁达而不拘一格的审美意境而感染人。
立克先生以其特有的文化审美意识创造的蓝氏山水画，其诸多要素中无不一一体现出中国文化鲜明的特殊审美观念。其构图，笔墨，气韵，意境是其作品最具代表性的要素。
立克先生足迹遍布黄，华，泰，庐，峨眉，雁荡诸名山，并沿红军长征路写生考察，其间速写盈箧，创作fengh偶。因耻与人同，又把视线转向故土崂山，怀着对故乡山水一草一木的挚爱，创作出大量以崂山为体裁的山水画。八十年代探索确立风格以来，作品多次参加全国性及国际性大展，并屡屡发表介绍，以其鲜明的特点，而在山水画坛独树一帜。
立克先生山水画风格的确立，始终抓住了山水画的三大审美取向，第一是意境美，即宗炳所谓“山水以形媚道，万趣融其神思”来达到“畅神”的效果与目的。这也是山水画所以历千年而不衰的根本原因。
山水画是画家心灵的创造，是理想化与艺术化的自然，他需要“造境”，“造境”的目的就是为了寄予思想的精神情感，诗意，哲理等画家的主观因素，而“境”只是“意…‘境”便是失去灵魂的躯壳。意境美通过三维动画中有诗的创作进一步在历代建立牢固地位青绿倒水墨诗山水艺术的一次升华。墨色是彩色的抽象，它体现道家灿烂朴素平淡的哲学观念。蓝立克的山水是以水墨为主具有强烈意境美为特征的蓝氏山水。
蓝立克山水的第二个审美取向是构造美。它包括山水造型与布局，是对大自然客体的主体审美表现也是山水作为视觉艺术的外在形式。山石、树木，云水、建筑各有不同的造型、色彩和组合构成，从而呈现不同的美感使人赏心悦目。构造美也是立克人品，个性、阅历、等精神因素的内美来充实外美的物质构造，这样才有深度和厚度。构造美是山水画的物质基础，美的构造可为意境的强化提供更好的视觉依据，故此构造美可以说与山水画共存亡。立克先生应物象形意与法会“意随情生”二得圆融无碍纸妙蹄。
立克先生山水画第三个审美取向是笔墨美。自元代以来随着文人画的勃兴，笔墨成为山水画新的审美取向，它把书法性笔墨语言的独立价值提升到与意境构造同等地位，到了清代甚至凌驾在二者之上，成为笔墨至上，如山水大师黄宾虹所言“中国画除笔墨无他”。他把笔墨看做追求“内美”的根本要素。以笔墨情趣来传达画家对大自然的理解以及对人生的诠释。笔墨美的集大成者则是近现代的大师黄宾虹，故此黄派山水始终是立克先生研究之主体，并付诸了显殊的个性变异。在元气混泛纸向，纯住一片天机；在书法均比的功底铺垫石，冥心玄化自然神情气韵都来自腕底。其笔法如中锋勾勒的长短线结合，中侧锋互用，虚实相向，大疏大密的线条，等均有自己独特的语言符号，蓝氏别墅楼群的创造，崂山松篆法大写像奔流水般的中锋出线，远山的画墨浓彩默写石树草交融。总而言之，黄宾虹先生所创的五笔七墨法，在他的绘画全过程中均信守招来，可以说，立克先生对黄氏画派山水。
立克先生笔下三种趣向相扑想成，他把山水画的意境美，构造美，笔墨美皆实践检自己的创作，融化检自己的心境，并自觉与不自己流淌於笔端，折射自己的画面。在“外师造化中得心源”的驱使下，发挥自己迁想妙得的灵性与诗人般的想象，书法家的腕力，自由的营造理想中的丘壑，下意识的挥洒着 的线条，沟壑大别其古今当家而特殊的画卷。古人言当今令人惊不如令人喜令人喜不如令人思。’’看了立克的山水是会发人深思，在山水画中，“意境美”“构造美”“笔墨美”通过情景交融，迁想妙得和书法及整体功夫才能获得。中国山水画纯属东方文化特色，原因是它不单纯是一种视觉艺术，而是人生修养的轨迹。画所达到的境界，就是人生境界的自然流露。中国画在历史上就是超越视觉的艺术，它靠品味，格调，而不单是视觉才能理解画中三味。当精神因素物化为可视的绘画时，便可作为信息传导给观者。使之共鸣而达到一致的宣泄效果，但更多的是抚慰功能。画能诉诸笔墨的不是人性内容而是人格修养，通过它来抚慰人生，这是中西绘画的一大区别。山水画的意境美常常和花鸟画的“四君子”一样表现出最强的抚慰功能。它是以诗情哲理来化解人生的烦扰烦躁，起到净化心灵的作用。
立克先生的山水画的另一特点是,特别注重虚实布白，他深谙老子的“知白守黑”“唯道集虚”道家观，也正如苏轼的所谓“空故纳境”。虚空是一种物理空间又是一种精神空间，它为给人更多幻想遐想的余地，并在虚无中净化人的心虑。静生动，动复归静，乃万物之性。人的心境最佳状态还是静。立克先生山水画常常表现静的意境，既揭示山川本性又可抚慰人心．我认为立克的山水是其本人精神的体现，既是自身的陶冶又可以陶冶他人．在现代有其积极的意义．黄宾虹曾言：“实处易，虚处难，”虚则意灵，意灵则无滞，无滞则神气浑然，虚则深远．立克山水中的远，既是自然空间更是心理空间的表现，不能单纯理解为透现问题．他将山水由视觉延伸到想象，使有限通向无限，从而更加畅神．
古人画山水多为写心法，画家游历山川目识心记胸罗丘壑，下笔时不必面对自然，以心中储存的物象素材为据，所谓写心法，近代西方美术传来对景写生，山水画逐渐有了写生．力克先生兼综并蓄，旁收博秉入而能出，然后求脱，他兼区写生，写心两法之优势外师造化，取发自然，天人合一由心造境，象外取意，心手双忘，使画面丰富变化，高度匀由，笔墨如行云流水，洒脱无碍，气贯力足，情景交融，虚实相生，而气韵生动。这正是立克先生山水画艺术给我们带来的审美愉悦。
立克先生已以山水画大家闻名全国，这是自然的事。其画作确有很深的渊源，有人认为他是单学黄宾虹，其实他年轻时师承万家，而及独秉黄派，更凭其学养，悟性功力，拔卓自成一家。我们只要浏览一下蓝立克先生各时期的作品，就可以知其广取博收，不拘门户，对董，巨，荆，关，元四家，清四僧以及董其昌，黄公望，倪云林，龚贤等都进行过学术研究，它渴求变化，除古人外，对当今画坛大家乃至同辈均有取益，对青年晚辈作品见有启发处，也用心观阅，表现除一个虚怀若古的学者风范。
在仔细去读立克先生的山水，从构图上几乎无一雷同，不论多少，几乎没有完全重复的画面，这是十分难得的，为什么立克先生能由如此的胸襟和造诣呢?原因是他的画稿素材都是从写生中的来的，大自然千丘万壑，无穷无尽，立克心中也有千丘万壑，无穷无尽。原来立克先生与大自然化而为一了，天地间的奇山异水，无一不是先生现成的画稿，无一不是先生造境的依据，不似之似似之，迁想秒得的源泉。天地大焉而无私，五彩缤纷的大自然之美，为天下人之共有同享，人口可取而得之，问题在于画家的胸襟和学养，悟性，气质，品格，决不是随便可以得来的。蓝立克认为笔墨是中国画的根，他尤为崇尚的黄宾虹先生：干裂秋风，润含春雨的笔墨效果和不齐之齐的三角弧的审美原则，骨法用笔贯穿于一个写字，常取逆势入纸，如行笔沉实而虚灵，且起讫分明，引处有留，留处有补，笔断而，均从蓝立克之画上可见端倪。
墨法之妙全在笔出。笔有力而后能用墨，立克于笔墨功夫，无息间断，深得黄氏笔墨之真谛。尤令人敬佩的是他心手相忘益臻化境的独特的富有个性的线条和皴法。我实在之先不请立克山水画皴法的具体名称，难怪蓝立克的山水在北京展出时，被史论家誉之为“一种新的绘画语言的出现”。
他的闪回画的设色，也是于众不同的，他的最大特色是色出自然而从于心，随类，赋彩，随意设色，随时空之变而变，不守绳墨。但又达到和谐统一，对比强烈。
我读立克先生的画的另一个突出感觉是他是在用画笔写他的心灵，来抒发他的情感，来宣传他的胸怀。看他作画的过程就是一种享受：“下笔风雨快，笔所未到气已吞"。解衣盘礴，旁若无人化机在手，元气狼藉，不为先匠所拘，而游于法度之外。驰骋挥洒，乐团指挥家，在指挥一个交响乐队的演奏，当然，也有引而不发含蓄无尽的，又像一位小提琴家在柔弦。总之，无论是挥洒，还是含蓄，都是他内心的抒写，是真情的倾吐，是心弦的弹拨。他是通过笔画来向天地倾诉，向人们叙述的，因此，作画就是他的仰天长啸，风风火火。
我们读蓝立克的山水画，从作品中看到了他所处的自然美景，真正的崂山仙境，浮山九峰之气，及沧海东崂的风情，而且感到他志行高远，胸怀博大。蓝立克的山水画是有画外之音的，对此，当然只能是智者见智，仁者见仁了。正像沙翁的哈姆雷特，十个人读，会有十个哈姆雷特一样。这里用里格尔欣赏的一句话，风格即人来说明蓝立克的画，就是蓝立克的画，恐怕是再贴切不过立了。
蓝立克出生科班，弱冠之年以优异成绩毕业于山东艺术学院，是山水大家关友声，黑伯龙之得意门生，青年时期已打下了坚实的功力基础，兼之天资聪慧，勤奋好学，不惑之年已卓然而立于山水画坛。数十年来，成绩斐然，弟子盈门，桃李遍天下。诸多门下，已扬名全国。而立克是不善张扬，潜心学术，虽成果累累而不逐名利。正所谓桃李不言，下自成溪。立克是不愧为令人敬佩的山水画大家。
记得一位哲人曾言：一个大师，往往是被另一个或几个大师发现的。立克兄的山水艺术，曾几度被人称道，而己不言。他的作品在京展出，广受专家学者好评。吾之恩师张朋先生，曾与立克兄同室操笔数载，每次谈起立克兄的山水画，总是赞口不绝。
立克兄之山水画，已立于全国山水大家之林，这是我们岛城之骄傲，也是山东之骄傲。不识庐山真面貌，只缘身在此山中。也许有些道理，但是，我可以心悦诚服的说，蓝立克先生是当今画坛名副其实的山水画大家。 |
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