谈到现在的桂林山水画大家不能不谈到谭峥嵘，多年来，尽管他潜心画坛创作了大量优秀的作品只是由于其为人朴讷沉稳．不事张扬，所知者寥寥也。近日，赴桂林在一个偶然的机会，观其作品．深为其作品所震撼．他的作品或湿润空濛，或沉雄深厚，或诗意盎然．或笔墨精妙，各俱特点．幅幅作品都透出他对桂林山水独特的理解和对家乡的热爱，他的作品构思巧妙，气势宏大，风格独特，情趣盎然，其独特的笔墨程式、构图，严然大家气象。可以说可以与历史上的山水大家相媲美．关于他在画界的定位这里估且不谈．读者可以从其作品中了解和认识．这里谈一谈他的成就和他对中国山水画的一些探索和贡献。
他的成就可以用四句话概括．就是不囿于古人，不囿于传统，以古为新，自抒情灵。具体我想从三个方面谈点认识和体会：
一、取法传统，敢于出新。谭峥嵘出生于广西和贵州相邻的大山里，这里风景秀绝，所以他从小就有立志当一名画家的强烈愿望，正是由于这一愿望．他勤奋好学并以优异成绩考入广西艺术学院。在学校里他学过西画，并对中国的宋元明清绘画做过深入的研究和临摹，打下了扎实的艺术功底和绘画的基础．但是这还不够，难能可贵的是，他能对古人的一些传统技法加以消化吸收．并大胆地将西画的空间体积概念与中国山水画的皴擦、枯湿浓淡的笔画想融合，
二、他有意加强对造化的法师．将目光从昔日文人山水画框架中拉出来．力求借自然这一充满生机与活力的客体，对传统笔墨进行大胆的突破与改塑，以构建自己的艺术语言体系和构图法则。长期以来他发生于斯．长于斯的桂林山水为表现对象，他经过反复研究和归纳．形成了自己作品三个明显特点：其一，山的形象以浑厚和峰峦叠嶂势半雄强出现。其二，山的构图以流泉飞瀑，茅屋，云彩，树木群像出现，其三，他的作品以笔线为主，并不排斥墨法的应用，所以在他的作品中既能看到明暗又能看到以色壮墨以墨醒色的手法的成功应用，特别是在线点的应用上，他以线条统领一切，既热情奔放又极具思维理性的线条与丰富的图式构成完美的结合。
二辩证构图，物我两忘。一般的山水画家画桂林山水，表现秀巧甜容易，而谭峥嵘的画却虚中有实、浓淡相宜，干湿并重，动静结合，拙巧结合，但他的处理并不是刻意的营造，几乎在一种不经意的状态下完成的，这些都源于他对中国画独特的认识和长期探索的结果，仔细研究他的画，美术思想主要得易于《易经》的阴阳学说，但又是马克思列宁主义辩证法的灵活应用。
三，诗中有画，画中有诗。苏东坡在评价王维的画时说，观摩洁诸之画，画中有诗，这句至理名言道出了中国绘画意识和创作方法，谭峥嵘十分注重画的基本功修养，他在画外功的书法，篆刻，诗词和文学修养上下过很大功夫，特别是在灵川县与著名书法家篆刻家，油画家李络公的朝夕相处的十多年里，使他的各种修养特别是篆刻书法都有了很大程度提高，再加上他对诗词的偏爱和深厚文字功底，所以他的作品一上手使诗意盎然，卓而不群令人耳目一新。 |
